Name: KU KAI House
Location: Buenos Aires – Argentina
Time Design: 2025
Design Project: Mirandolina Di Pietrantonio Architects
Team Architects: Arch.Mirandolina Di Pietrantonio, Prof. Arch. Roberto Carratù

Il progetto si sviluppa su due piani, situato a Nord di Buenos Aires lungo il fiume.

La ricerca di quiete, di luminosità e di proporzioni sono le linee guida di questo progetto.

I due livelli sono stati concepiti come un percorso yoga, che ci permette di ritrovare il contatto tra corpo, mente ed anima, dove ritirarsi e ritrovare la calma e il silenzio interiore,  qualità necessarie per favorire il nostro ben-essere, passando dai ritmi frenetici della vita quotidiana a ritrovare il contatto con la propria serenità.

La rigorosa geometria, il libero fluire dello spazio, la forma della luce con le sue linee che sospendono i piani orizzontali e disegnano le pareti e l’uso di materiali naturali come la pietra, il legno, il cristallo contribuiscono a creare un spazio senza tempo.

Tutto il piano del living è stato concepito come un grande spazio fluido dove le grandi vetrate eliminano il perimetro tra pieno e vuoto e permettono un rapporto diretto con il fiume, portando all’interno dello spazio l’unico colore, il verde intenso della natura, esaltato da tutto il candore dello spazio interno. Non vi è decorazione, perché la decorazione è lasciata solo alla presenza visiva della natura.

L’unità visiva ed estetica è stata ottenuta anche con l’uso di un unico pavimento di un colore greige caldo e naturale.

The project unfolds across two levels and is located north of Buenos Aires, along the river.

The pursuit of quietness, light, and proportion defines the guiding principles of the entire design.

The two floors have been conceived as a yoga journey, a path that reconnects body, mind, and soul—a place to withdraw, rediscover calm and inner silence, essential qualities that support well-being and guide the transition from the fast pace of daily life to a deeper sense of serenity.

The rigorous geometry, the fluid continuity of space, and the shaping of light—with its lines that suspend horizontal planes and trace the walls—together with the use of natural materials such as stone, wood, and glass, contribute to creating a timeless space.

The entire living level has been designed as a large, fluid environment, where expansive glazing dissolves the boundary between solid and void, establishing a direct relationship with the river and bringing indoors the only true color: the deep green of nature, enhanced by the purity of the interior space.

There is no decoration, as decoration is entrusted solely to the visual presence of nature.

The visual and aesthetic unity is further reinforced by the use of a single flooring material in a warm, natural greige tone.